唐代的佛光寺、南禅寺，世界最高的木塔——应县木塔。将这些山西标志性古建木质模型悬挂空中，倒影的艺术手法赋予厚重历史感古建筑以沉静深邃之美。

宋代格窗棂式屏风，将宋画中的窗，小阁幽窗，含蓄之美、朦胧之境展现地淋漓尽致。

以宋代汝窑“天青色”为灵感，来自景德镇艺术家设计的陶瓷屏风成为了空间的点睛之笔。细小裂纹肌理尝试还原“开片”效果，于大处浩然磅礴，于小处精工细作 。

光线通过天窗由外至内进入，开放式设计让室内空间与外部环境相互呼应，开启了建筑、室内与景观的对话。斑驳的光影随着时间变幻，诉说着光阴的故事。

天光斑驳地洒在屏风与古建身上，一天之中不同时辰呈现不同的光影效果，仿佛斗转星移，再经沧桑，如同有了生命轮回。

深色与浅色大理石交错堆砌出简洁大气的空间，空间线条与色彩的拼合，无需过多的装饰，穿梭其中的人，不同角度射入的光，每一次动态捕捉的画面自带王家卫式的碎片化叙事风格。

解构，用设计的语言对话古建。通过对建筑整体的破碎化、解体化线性处理，形成建筑元素之间关系的变形与移位。

前厅装饰中采用宋画中常见的立轴裱式结构——宣和裱作为灵感来源，取其中结构形式，结合台面古建文创主题，用现代的设计手法及工艺进行宋式美学的转译。

步移景异，直至中庭，豁然开朗。空间横向中轴对称，洽谈区与水吧台位于中轴线上，两大内庭院成对称结构。大尺度开间，落地玻璃，实现空间联动，通透借景。

从晋祠中获得的灵感——廊柱结构，运用到空间，呈现出“大巧不工”求真务实的价值取向。

“礼”的本质是“序”，建筑的空间序列是体现秩序感的最好方法。售楼处的整体布局，张弛有度，疏密有序。纵向的空间序列主次分明、登堂入室。

朝看景晚入景，远处亭台楼阁掩映在青松翠柏之下，假山怪石、花坛盆景点缀其间，日头渐斜，照亮一室繁华。沙发侧身镶嵌永乐桃木雕刻，工艺精湛，做工古朴，在阳光的抚触下，仿佛枯木发新芽，蕴含着生命的张力。

挂画以《青绿烟江叠嶂图》为原型，框取两处局部进行艺术再创作，整体画面成赭石秋色，复古典雅。

将道家传统“天人合一”的理念运用到建筑设计中，强调建筑与环境的相互影响和相互映衬，探索人、建筑、自然三者间的协调关系，追求一种情境互照、虚实相生的意境。坚持天然去雕饰的表现手法，尽可能还原山水本质之美，追求宛如天成的自然纯真。

宋人爱松，以松为景，以茶为礼，以礼为行。内庭院茶室静谧而雅致，黑色与天青的搭配，自带水墨丹青感，颇具国风意境。

从缝隙中伸出的一枝雪松彰显了顽强的自然生命力。冬日，雪落满枝头，滑落在滚烫的壶身，化作一缕青烟。于天地之外，别构一种灵奇。将人、物、景纳入想象空间，实现“情”与“景”的欣合和畅、一气流通。

VIP空间以暗色调为主，背景墙绘是婆娑的树影，朦胧而悠远，仿佛置身于山间林里，遁入世外，以开放式的氛围营造私享空间的尊崇感。