设计是一座城市文化的映像，

而设计语言的无界，亦是环境艺术的无限外延。

时空距离的缩短，喻示着在具象的映射与抽象的渲染之间，越来越多新兴的艺术形式可演绎场域的精神交集，跨界且多元化的意象灵活化用于每一处生活场。正如柏格森所描述的，“纯一的时间作为一种媒介，意识状态在其中构成无连续性的系列。”空间艺术，亦是一种“多样性的瞬间互相渗透”。

在宋都·海语东方一案中，纳沃设计将对空间的具象感知与明确尺度，以介乎东方与传统之中的“半”“隐”“禅”碰撞当代艺术的线性之美、空灵之意，转译为一种与艺术“心·境”相通的沉浸式美学。

“在空间内部，在全明观景视野下，人与绵长海岸线的距离近似咫尺，窗外海天一色的盛景因时而异，那静静流淌着的自然生命力、涌动着的线条张力，诉说着朴素的空间哲学 —— 场域的精神共鸣不以艺术边界为局限，艺术的无界反衬内在世界的丰富。”

时空曲线，勾勒东方

The curve of time and space outlines the east

在纳沃设计的笔下，曲线的弧度跳脱出了具体的指涉，一如蜿蜒海岸线的流水走势，又仿佛云起云舒的自由无序，抑或是光影挪移留下的岁月印迹，在纯白色调的加持下，呈演为天花线条的细腻章法，与礁石形状的接待台形成艺术化的观照。

考虑到项目输入条件，纳沃设计对建筑结构进行了改造 —— 在首层将两层空间释放，构建出一个双层高度、视线开阔的景观艺术楼梯，同时通过结构、材质、颜色及光影的不断重组，让弧形墙面与蜿蜒阶梯、下沉水景、船形装置、串珠灯饰，在棱角分明的艺术画面中达至和谐的观感。自镂空天花中透漏的细碎光影，将静谧的诗意收拢在千回百转的艺术构想中，空间更添神圣感。

纯粹艺术，纯净禅意

Contemporary Oriental, artistic immersion

流线优美，光泽通透，整体空间在线条语素与结构制式的结合下，完成了从虚描到写实的过渡，呈现出对艺术边界的写意与延展。在这里，不同时段的天色为室内空间带来光线的自然补充与点缀，让设计师对当代艺术的妙用，不仅体现在做减法的极简形式上，亦体现在对纯白的微妙铺叙中。

纳沃设计所诠释的无界，从抽象到具象、再演化回到抽象，趋近归于零，而又创造出新的意涵。全明落地窗带来的内外视野，打开了眺山观海的场景基调，空间中造型简洁的长椅，恍若游弋于海上的一叶扁舟。

室内外因水而连的东方意象，被艺术化地展演到极致，澄怀味象的哲思不言而明，人们端坐于此，徜徉在虚实妙境之中。

弧形作为贯穿空间设计始终的艺术介质，已不单是一种线条语言，更是一种连续的画面形式，在有序与无序之中将独立的场景连贯为一幅简雅而鲜明的场景画。

邻窗而设的洽谈区，顺沿着建筑的结构弧度，以圆润的家具围合出内隐的美学，呼应天花的曲线，在光影的勾勒下，在内外取色的对照中，空间内的当代与东方语素经历了从抽象到具象的多次意境切换，诗意荟萃而格调空灵。

自然万象的哲学，浓缩至场域一隅的悬空端景上，设计师透过由抽芽的枝条、青翠的苔衣、坚实的沃土、缠绕的根系构成的装置，而凝结的“水”被藏在灯饰中，与东方制式、当代材质的家具相映成趣，渲染出静谧的况味，清气悠然。

以设计创造为核心的纳沃设计，多年来在“动态变化”中发散无限可能的艺术创想，打破经验、重组思维、再塑精神，力求实现让多方共赢的空间价值。当代山海图景与海岸生活方式的高度适配、完美共融，是纳沃设计在宋都·海语东方一案中着重凸显的价值。

在设计师的创意解构下，东方的朦胧语汇与自然的活力、艺术的格调，关联为抽象、具象与想象的独特美学，延展为虚实相映的丰富意涵 —— 自由的张力在曲线间游走，审美的意趣在留白中滋长，一个不循常规而又极富意境的体验空间，在半隐的东方境界、无序的艺术状态下成形。

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项目效果图

项目名称丨宋都·海语东方

项目地点丨浙江 舟山

项目面积丨840㎡     

项目完工丨2021年7月

甲方团队丨宋都集团

空间设计丨纳沃悦创

项目摄影丨彦铭