历史的滚滚齿轮，跟随一江春水向东流去。

回望历史的齿痕，消陨在春秋四季的交替中；

再去触摸犹在的雕栏玉砌，只是朱颜改。

项目位于福州市仓山区高兴路58号，原本是一座上世纪70年代的传统民居房，在改造前，建筑主体保存较好，但是因为地块及周边民居位置的关系，导致出现建筑格局分布不均和采光性差等突出问题。

“生活美学是对过去旧有延续下来的秩序有一种尊重”——不管形式和风格怎么演变，巧妙应用泥土、木石等当地材料的传统福州民居，依然保持着汉族传统民居建筑的共同特征。如何经由老建筑的外核，凭借其深厚的历史底蕴与文化内核，去挖掘出那些值得重新书写的当代价值，这是每一个设计团队在改造老建筑时会面临的关键难点。

作为传统民宅聚落的组成部分，设计希望以情感为连接点，从老宅的现状出发，去追溯过去的居住记忆，保持地方建筑风格多样性与真实性。设计团队认为，项目虽不如三坊七巷具备强代表性，但是希望经过改造后，项目可以成为承载地方历史文化的场所，满足当地人的需求。

因此设计团队保留了中轴对称、院落组合、木构承重和坡屋顶的建筑结构，在注重修复老建筑完整外观的基础之上，对室内部分精雕细琢，积极融合现代设计元素，将现代的典雅融入中式的传统之中，从而延续了建筑本身的文化特质和设计语言，实现建筑的承继与创新。

院门最大程度地保留了老建筑的风貌——白墙木门，珠联璧合，翠竹环抱，石狮相守，重塑清风明月的意境，迎接着人们的到来。老宅的静雅气质从门厅里，自内而外散发出来。

陈旧的铁质门把手，沉淀着岁月的流年。侧出的屋檐、青砖，一边收拢，一边铺开。

庭院深深深几许。在宅邸庭院里，设计将原有大门拆解打通，扩展成六扇以达到畅通内外部光线的效果，蜿蜒出一条长巷，引入万家灯火，无意间打破了私邸与街巷的界限，清雅其外、澹泊其中。

因为本建筑格局相对封闭，内部光线昏暗，设计考虑到传统民居建筑的独特性，设计将原有二层木造地板打通，实现室内的高挑空，降低空间的封闭性，转短板为亮点，也展现房屋的顶部建造结构，增加历史痕迹展露。

规则与不规则的交叠，正与反的衔接，建立起设计的组合式，并通过梁、柱、门等介质予以表达，还原为建筑最原始的状态。

在老建筑原有的架构中，继续保持它的榫卯结构与空中亭台，让参观者经由此处时，都能一瞥建筑原生态的地道风貌。通过设计师的修复后，它变得愈加精炼与挺立。

茶室及休憩区充分利用结构特点，天花特意设计出镂空隔板，避免窄的空间+高的层高形成“井”一样的压迫感，在空间内人的视角可以得到聚焦，增加观赏的趣味性。同时自然光通过不同角度的镂空隔板进入空间，既保留了老建筑的私密感，又保证了室内的足够明亮。

建筑空间的主要目的是功能和体验，无论空间内的人与人亦或空间与人，都应通过设计产生互动，寻找触动心灵的方式。当老建筑融入城市中，新元素又融入老建筑，仿佛感受到新与旧的语言在一木一瓦中对话，让人们在都市生活的喧闹之中享受到片刻的宁静与闲适。

室内设计打破老建筑原有的庄重、刻板印象，从材质到色彩都让人更加轻松愉悦。在老建筑的经脉之内，新置的柜台与新刷的内壁，在通亮的晨光里，相映成趣。在天花和地面，选用与原始民居的土墙色彩纹理相近的材料——肌理漆，具备传统建筑的延续性。

从历史红尘窜入现代世界，有时候只需要一种颜色。暖木的加入，让洽谈区褪去持重的形态，改颜换貌，从地板到梁柱，由柜台至天花，大气的格局中，容纳了更多的温煦。

抛光的实木椅凳，与摆台的枯木，在简约的现代格律中，烘托与映衬，融入整体中而丝毫不显违和感。

抽象的艺术装置，在玻璃面的倒影里，彻底地甩开了历史的缰绳，完成空间维度的转场，就像藏匿着瑰宝，层层剥开，在老宅的尘灰下，凭空酿造出一个艺术馆。

来自MATRIX original的原创灯具，长线条的吊灯设计取自于自在钩的创想，作为传统锻造工艺与灯具的结合，既是进入空间的启明灯，又是开启空间的钥匙柜，兼具艺术性与功能性的考量。

理想照进现实，不只是去打开一扇窗，而是拆掉阻隔，让彼此相通相融。斑驳陆离的古老门页，新与旧的双重感官体验，相互贴近。

海纳新潮，有容乃大。人类在历史中更迭，建筑也在汗青里承启。

工程资料（含设计、工程、材料）