空间序列 时空叙事

设计的目的就是创造满足人们物质和精神生活需求的优美环境。

艺术空间的创造，它给人带来的视觉愉悦并不是艺术的本质属性，其存在的最终价值是在于满足人们某种既定的目标或目的。

一杯咖啡，一场画展，或是一个讲座，一处可以安放心灵的艺术空间，这是一个诗意的话题，是一种理想生活体验。我们试图把梦想照进生活，也试图把一路之隔的商业中心的潜在客户吸引到这完全不同体验的空间，愿意驻足的艺术空间。

这就是我们要在这个售楼空间里极力去创造一个艺术厅的必要性。

Light And Shadow

结构是光的给予者。设计者对光如何进入每一寸空间进行仔细深入的考量，光与结构互为整体，互相成就，空间借由光线获得了生命和生动的面容。

在上午时分，阳光透过玻璃幕墙，漫入空间，在此驻足停留，在此交织变幻，空间的质感得以体现。

光是沉默的语言，是真实的力量，光的介入让纯粹的空间衍生出层叠的暗影，更好得衬托出空间的结构与轮廓。

结构序列排列，立柱，连同折行楼梯一并纳入表现元素，毫不隐晦，墙体附着温润的质感，纯粹而自然的力量，给予人平静却富有遐想意境的氛围。

内部形式、空间轮廓在强烈的光线下有了明亮色度和阴影的比照，它们在光与影的交界处和转折处被明确限定。

丰富的流动表达空间，用开阔的格局传达精神。

静止的空间框架，实则是运动的空间转换机制，去确立如何引导融合或分隔。基于不同的尺度变化、材质、开洞、层次设计，结构得以生成，形式得以表达，从而获得功能与叙事的媒介。

明亮开阔的艺术厅作为前奏铺垫，而在进入主空间前的过厅中，视野被刻意收缩，亮度降低，人的心理感受也随之变化，两侧水景在阴影中有着深邃的神秘感，中间走道以点状光源指向前方，引导访客带着好奇心向内探寻。

用体块强化界面，逻辑非常明确，但与此同时，在界面上也尝试一些解构手法。例如沙盘区的两面片墙对所处区域形成的围合感；主空间的天花以弧度转折予以视觉安定感，使空间轮廓显得更加连贯且平顺；儿童区立面的镂空处理，增强空间的连贯性与通透感。

设计师以各种精巧的细节来消解大尺度空间带来的距离感，并在材料的质感和色彩上注入温度，交织出一个与人亲近，简洁纯粹的公共空间。

李益中空间设计希望能够缔造出艺术馆的氛围，体现一种“空灵”的境地，俊逸灵动、润雅圆融，用空间艺术去触及人心。