开封，地处中原腹地、黄河之滨，迄今已有4100余年历史，素有八朝古都之称，孕育了上承汉唐、下启明清的大宋王朝。

 公元960年大宋王朝建立，定都东京（开封），是当时世界第一大城市。开封素有“汴京富丽天下无”、“东京梦华”的美誉。

史学大师陈寅恪曾言：「华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世」。

宋代，是千百年来华夏文化的巅峰。

 宋代美学为中国传统审美文化之源。

宋韵之美，在隐秀。

宋韵之美，含蓄内敛，藏于山水、草木、石叶之间，细微之处皆藏大雅。

宋韵之美，在简约。

老子曾言：“万物之始，大道至简。”

极简，是一种哲学态度，更是一种美学语言。宋人喜欢自然朴素的美，不喜欢大肆雕琢，对美克制，不追求表现。

宋韵之美，在清雅。

清于意态，雅于生活。

宋代是“士大夫”的黄金年代，伴随着文人阶层兴起的，还有他们所倡导的雅致生活方式：抚琴、调香、烹茶、观画、饮酒等。这些不是宋朝文人们的原创，却由他们赋予了“雅”的内涵，成为了后世崇尚的生活典范，甚至构成了“新中式”生活美学的基因。

宋代文人对玉的喜爱在中国历史上达到巅峰，北宋宰相丁谓专门写了一首《玉》诗，"连城之美，为谁失，须思隐，惠善知异，以褐喻之。"

同样，宋代玉器的美学水平更是到达了历史上的一个巅峰。宋代以玉比德，相较于唐代工艺的恢弘气魄与豪迈之风，宋代的玉器则更加的内敛含蓄，贴近生活，给人以清新淡雅之感。

美玉如珺  君子谦谦

林霏似樾  福荫绵绵

奥园·珺樾府作为中国奥园

在中原大地的重要战略布局

正是出自对于开封这座城市的敬佩

以及不负土地、不负使命、不负期望的感恩之心

因为在中国奥园的眼中

开封依然是河南当之无愧的中心

是华夏大地最具文化底蕴的城市

唯有在此打造出与之匹配的严苛高标作品

得到开封人民的认可与喜爱

才是中国奥园在开封乃至于河南市场之上

成功的标线与价值的考量

可以说，中国奥园自从进入开封开始

就铆足了劲，要在这里

为古城的未来，标记上绚丽的人居标识

奥园珺樾府丨闪耀汴西水岸的一颗明珠

时光流传，岁月穿梭，古城西岸明珠璀璨

开封——八朝古都， 4100年的历史长河中历经兴衰蜕变，沉淀了深厚的文化气息。

奥园珺樾府——汴西明珠，选址汴西湖畔，同时雍享两河多园的生态景观资源，为不可多得的生态健康宜居美境。

融于自然丨夜空中最亮的星

融于自然，融于城市，隐匿于城市的喧嚣之中，独占一处宁静之所，在城市的夜空中尽情释放自己的光芒。

传统宋风与现代艺术的碰撞，古典技艺与现代材料的结合，似“铁花盛宴”般绚丽夺目。

夫昔者君子比德于玉焉：温润而泽，仁也；缜密以栗，知也；廉而不刿，义也；垂之如队，礼也；叩之其声清越以长，其终诎然，乐也；瑕不掩瑜、瑜不掩瑕，忠也；孚尹旁达，信也；气如白虹，天也；精神见于山川，地也；圭璋特达，德也。天下莫不贵者，道也。                     

                                              ---《礼记·聘义》

题记

寻踪而遇礼，追玉而明德

【奥园开封·珺樾府】项目便立足于此，以玉比德的方式演绎珺樾府境，打造东方奢隐美学景观，以当代设计语言表达中国传统园林的精神内涵。品味玉之美学，营造雅致意境。通过君子如玉，尊享珺樾的概念将整个区域营造成一方地域文化底蕴突出的礼仪空间。

望玉宇-- 思玉之德

展示区入口承袭中式“象天法地”手法，形成规则式布局，整体严整开朗、井然礼序，以尊崇之美传递空间价值。两侧的门扇层层递进，内衬香槟色的金属格栅，并镶嵌了玉色的石材作为装饰。地面铺设精选上等的石材，拾级而上，以中国传统行制最高的礼仪，展现项目独特的迎宾气质。

进入大门，一幅禅意山水画卷映入眼帘，写意的格栅屏风映入眼帘，象征山脉起势的叠石游弋其脚下，而山不在高，水不在深，明月当空，叠石为峡，绘禅意山水，而浑然天成 。右侧的罗汉松斜着身躯向左伸出枝条，一种久违的亲切感油然而生。

源玉带

转折，透过框景瞭望，乌桕树枝桠随风摇曳，酿就一湾缠绕梦境。细探乾坤，一条玉带掩映其中，漫步林下，光影斑驳；行山乐水，意犹未尽；花乔点景，入境深深，绿意盎然。而空间更是将君子如玉的气质发挥到极致，悠然的路线融入峰回路转的变化中，步于自然之中。

过玉屏-- 观玉之色

两侧玉屏层层递进，透过深咖色金属格栅，内衬玉色石材光带，水院的景色随着脚步一起若隐若现。

从来以为观山水意境，无外乎“高远、深远、平远”，未曾想玉屏过后，一方水院空间，心境豁然开朗。水面宁静、宽广，在阳光的折射下波光荡漾，池中叠石布景，涌泉突突落水，让整个水院空间活了起来。

赏玉镜-- 学玉之质

院内精细唯美，俯仰之间，无不营造出侘寂、极致的气息。对景是一面精雕细琢的玉环，下方一隅水池，一动一静相互映衬；一池一心境，一波一涟漪，生动活泼。庭院中水池、景墙相辅相成，勾勒出君子温润如玉的气质。北侧进退交错有一平台，立于此，可与玉环对望，看尽时空变幻。

尊享珺樾

从馆内望去，玻璃幕墙仿佛一块封存记忆的琥珀。设计师通过现代手法，将君子以玉比德融于艺术空间，追求自然的创意生活，从意境到心境，最终营造一处心灵安放之所。

室内篇

清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。

在清明上河图的影响下，奥园集团在开封奥园珺樾项目的设计构思的过程中，一反流行的设计常态，也不囿于所谓“新中式”、“新亚洲”的招式，转而直接将视点回到其地域文化形成中心理层面最朴素的部分，作浮光掠影的浅层表达。

珺樾府项目在空间使用的层面，业主方早已是胸有成竹，在空间上将销售和会所联系起来——在销售期间，会所成为前者的支撑；销售工作完成后，前者又一并归于会所，避免重复浪费。“屏风”概念的运用，在衔接两个功能区空间的层面，展现出灵活的姿态——消化实墙存在所表现出的“呆”，又形成“堂”与“室”在心理上需要存在的“隔”。既使项目的空间不会呈现“呆大空”，只适合演说，不适合讲话的状态，又因为屏风所形成的若隐若现，将来者视为在规矩状态中运动的点，让人的参与存在，与空间的线条形成对比，成为空间中活泼有序的因素。

设计师在设计过程中，将空间的设计视为一个由大到小，由开阔到细致的有机关系的形成过程。越到由具体的人使用的部分，越应该考虑细致。因此，设计师在软装的部分并不采用惯常的硬木类中式家具。原因很简单——传统的中式坐具，并不是为了让人觉得舒适放松，而是为了时刻存在的“上下尊卑”的秩序，采用舒适性家具增加客户的体验感，让客户更愿意在空间中多听听，多看看。

设计本不必计较于某种意义的流行，是否完全置身于这种流行的大旗之下。而更该去关注一个项目的地域特性，人文环境形成的心理特性。毕竟设计服务的是实实在在的人，而不是潮流本身。

汉学家高罗佩曾经认为屏风是中国传统居室中最有神秘感的部分。设计师在设计过程中，也充分意识到这种物质所蕴含的灵活性和戏剧性，并将其充分发挥。

中庸的精神之核——力不达则不逮，过犹不及。固其难也，然作为能动人的理想，又何其美哉！

样板间篇

     样板间采用是三房两厅的结构。设计师通过布艺、原木、大理石和哑光烤漆，将整体空间控制在黑白灰的主基调——整体60%的纯白，25%的浅灰，15%的深灰，不掺杂其他偏暖或偏冷的色调，空间的感受全因光的变化而改变——试图以简洁明亮的空间关系阐述房屋，住家与生活。

      设计师在设计时同样对家私的使用可能性作了细致的考量。作为一个刚需户型，家私的使用应该会更多注重其多功能化，这样的考虑，能有效增强空间的生活气息——譬如餐桌，除了用餐外，它很可能还是业主一家临时的工作场地和重要的沟通交流的场合。

      主卧室作为休息的空间，整体没有运用大面积的灰，而是米白色，浅色比例较多，让整个空间温暖舒适。次卧定位为主人的长辈到来时的使用空间，整体色调偏沉稳，但不至过于老气，在需要时也适合当作一般客房使用。儿童房采用大胆的色彩进行处理，体现了现代家居的需求。

结语

匠心臻至，归心之旅

奥园开封·珺樾府

品味玉之美学·营造雅致意境

以玉比德演绎珺樾府境

致敬这份千年文化

工程资料（含设计、工程、材料）